NAFAS, 100 résidences d’artistes libanais en France

Alors que le Liban est frappé par une multitude de crises, plongeant le pays et une partie de la population dans une situation de précarité, l’Institut français et l’Institut français du Liban ont lancé le programme d’urgence NAFAS, 100 résidences d’artistes libanais en France, cofinancé par le ministère de l’Europe et des Affaires étrangères et le ministère de la Culture, et en partenariat avec l’Association des Centres culturels de Rencontre. Les premiers appels à candidatures ont permis la sélection de 80 artistes pour des résidences dans plus d’une cinquantaine de structures partenaires françaises jusqu’à l’été 2022.

Dispositif de l’Institut français à destination des artisans d’art

Ces dispositifs sont complétés par un volet dédié à l’artisanat d’art mis en œuvre par l’Institut français, avec le soutien de GALOP (concessionnaire exclusif d’Hermès au Liban) et la collaboration de l’Institut français du Liban. Conçu en partenariat avec plus de quinze structures hôtes, le dispositif prévoit l’octroi de 20 résidences qui se dérouleront entre mai et octobre 2022 sur l’ensemble du territoire français métropolitain, dans tous les secteurs des métiers d’art.

Acteur reconnu du mécénat d’artisanat d’art, le soutien GALOP (concessionnaire exclusif d’Hermès au Liban) est orienté plus spécifiquement vers la mise en place de résidences alliant création, production et formation, à destination des femmes et des hommes qui détiennent les savoir-faire ancestraux ou plus récents de l’artisanat libanais, connu pour sa richesse et sa diversité mais peu représenté à l’international.

 LE PROGRAMME NAFAS À LA BORNE

Le Centre céramique contemporaine La Borne (CCCLB) et l’Association Céramique La Borne (ACLB) accueillent l’artiste libanaise Nathalie Khayat du 1er au 30 septembre 2022.
Les céramistes Anne-Marie Kelecom et Charlotte Poulsen, toutes deux membres de l’ACLB, ont souhaité participer à ce programme. Elles partageront leurs ateliers et leurs lieux de vie afin de créer un terrain d’échange, de partage des savoirs et des techniques céramiques.

La résidence se terminera par une cuisson dans le four à bois de Charlotte Poulsen, permettant à Nathalie Khayat d’expérimenter un des savoirs traditionnels de notre village, lieu référence dans le domaine du grés et des fours à bois.

Co-financé par le ministère de l’Europe et des Affaires étrangères et le ministère de la Culture, ce programme est mis en œuvre par un consortium de partenaires composé de l’Institut français (chef de file), de l’Association des Centres culturels de rencontre et de l’Institut français du Liban.

Il est réalisé avec le soutien du Centre national du cinéma et de l’image animée (CNC), des collectivités territoriales (Régions Sud, Hauts-de-France, Centre-Val de Loire, Nouvelle-Aquitaine, ainsi que la Ville et la Métropole de Lyon), le comité français des Villes créatives de l’UNESCO (Villes d’Angoulême, Enghien-les-Bains, Limoges, Lyon, Metz), et en partenariat avec plus de cinquante structures hôtes.

Le programme NAFAS bénéficie du mécénat de GALOP (concessionnaire exclusif d’Hermès au Liban).

 

Nathalie Khayat

Nathalie Khayat (née en 1966) est une céramiste qui vit et travaille à Beyrouth, au Liban. Oscillant entre le poétique et le fonctionnel, Khayat crée des pièces sculpturales qui vont du domaine du décoratif et de l’utilitaire. Ses récipients déconstruits sont en dialogue avec l’argile dont ils sont faits – une contemplation, une projection du silence intérieur aux paysages extérieurs, de l’immobilité au mouvement. Elle a participé à des expositions à l’Agial Gallery, Liban (2010, 2015) ; Beirut Art Center, Liban (2011) ; Sursock Museum, Liban (2016) ; Paris Design Week, France (2014) ; Art Dubai, EAU (2014, 2016) ; PAD London, Royaume-Uni (2013, 2014) ; et PAD Paris, France (2013, 2014). Son travail fait partie de la collection permanente du Victoria and Albert Museum, Royaume-Uni.

https://artdesignlebanon.com/artist/nathalie-khayat/

Plus d’infos sur Nathalie Khayat :
www.nathaliekhayat.com

Najwa Nahas

Quatre années d’architecture intérieure, un diplôme en arts appliqués à la céramique,  une licence en archéologie et enfin un master en arts visuels (récompensé par le prix Dédé Hourani), autant d’études variées et complémentaires qui ont mené Najwa Nahas  là où elle est aujourd’hui. Avec leur lot de connaissances, de travail assidu et de recherches, elles ont largement influencé son parcours céramique qui a été son port  d’attache final après ces longues années universitaires.
En modelage, les architectes Gaudi et Zaha Hadid et les sculpteurs Étienne Martin ou Louise Bourgeois sont une source d’inspiration. Du monde marin et de la nature elle puise ses formes organiques. Recherche, travail, échecs, réussites, découvertes sont le leitmotiv de son parcours. Incapable de suivre la mode céramique actuelle qui est le fait main non fini, ultra rapide, elle suit son bonhomme de chemin, tentant d’aller plutôt dans le sens du « Wabi-sabi », l’inachevé, inspiré des artistes japonais, conceptuel, élaboré sans en avoir l’air. L’art sous toutes ses formes et la beauté sont divins et inhérents à sa quête de spiritualité et s’épanouissent dans l’échange et le partage.

Plus d’infos sur Najawa Nahas :
https://www.artistsofbeirut.com/featured_item/najwa-nahas/